Hoje às 19h30 o Ateliê Aberto da Guignard inaugura a exposição com os trabalhos de Marconi Marques e Alexandre B desenvolvidos durando o período de ocupação da galeria.

O Atelier Aberto é um programa de exposição destinado a ex-alunos da Escola Guignard/UEMG. Artistas em início de carreira são convidados a ocuparem a Galeria da Escola Guignard como espaço de atelier, desenvolvendo seu trabalho em espaço aberto, disponível para troca e diálogo.

Local: Atelier da Escola Guignard
Rua Ascânio Burlamarque, 540
Mangabeiras, Belo horizonte/MG

Hoje, às 19h30, Pedro Veneroso e a dupla Roberto Andrés e Fernanda Regaldo, artistas do JA.CA, conversam com Marconi Marques e Alexandre B, artistas do Ateliê Aberto da Guignard. O encontro acontece no Ateliê da Escola Guignard, à Rua Ascânio Burlamarque, 540, Mangabeiras – Belo Horizonte/MG. 

Artista multimídia, Pedro Veneroso atua na área de arte e tecnologia desde meados de 2008. É membro fundador do coletivo Marginalia Project, premiado com o primeiro lugar no Festival Conexões Tecnológicas e contemplado pelo edital Filme em Minas em 2009 para o desenvolvimento da instalação interativa Marginalia 1.0 em 2008, e indicado ao 8º Prêmio Sérgio Motta na categoria Início de Carreira, em 2009. O artista coordena o projeto Marginalia+Lab – laboratório de arte e tecnologia –, realizado em Belo Horizonte desde 2009. Realizou diversas exposições coletivas e individuais nacionais e internacionais, como Stories of a house, individual em Bloomington, EUA; Anamorfose I exibida nas coletivas Continuum, Recife, PE; SIANA Nanchang, Nanchang, China; SIANA Brasil, Belo Horizonte, MG; Suspensa/Suspensos, coletiva realizada na galeria da COPASA, Belo Horizonte; este e outros objetos, individual realizada na galeria do BDMG Cultural; entre outras.

Fernanda Regaldo e Roberto Andrés atuam juntos com pesquisas e ações ligadas às relações entre cidades, arte e política. São editores da revista PISEAGRAMA e realizadores do projeto de livro “Anti-guia de Belo Horizonte”, recém-contemplado no Fundo Municipal de Cultura de BH. 

Roberto Andrés é mestre em arquitetura, professor da UFMG e associado ao escritório Superficie.org. Participou de exposições e realizou projetos no Palácio das Artes, Museu de Arte da Pampulha, Casa do Baile e Museu Mineiro (Belo Horizonte), Museu da Casa Brasileira (São Paulo), Centro Cultural Correios (Rio de Janeiro), CentQuatre (Paris), FILE SP (2007) e FILE RJ (2008). Tem artigos publicados em revistas  como A-Desk e Piauí.


Fernanda Regaldo graduou-se em política internacional pela Universidade de Sussex e é mestre em ciências políticas pela London School of Economics. Trabalhou com coordenação de projetos no Programa das Nações Unidas para o Desenvolvimento. Foi coordenadora de relações institucionais do Instituto Inhotim. Trabalha com pesquisa e produção de projetos artísticos/expositivos.

ENTRE PONTOS

Entre Pontos é uma exposição que alude ao conjunto de coordenadas, espaços e lugares que, de certa forma, ancoram processos artísticos em contínuo desenvolvimento. Partindo de um único ponto – o bairro Jardim Canadá – doze artistas operam imersões de reconhecimento e relação entre a paisagem construída, natural e ideal do bairro. Tomam também as questões apresentadas pela especificidade do lugar, relacionando-o a espaços públicos e vias urbanas da cidade de Belo Horizonte.

O princípio do “entre”, norteia a condição geográfica do lugar – entre mineração e reserva natural; entre uma grande cidade e sua região metropolitana. Assim como sua curiosa condição de espaço que congrega ao mesmo tempo ateliês de artistas, galpões e depósitos industriais, galerias de arte, residências e condomínios de classe media alta. Ao mesmo tempo o bairro localiza-se nas margens de uma rodovia associando-se à idéia de passagem, lugar de trânsito e deslocamento. Entre cidades, entre percursos, entre partidas e chegadas.

Entre Pontos orienta também o espaço de convívio e troca proporcionada por um programa de residência que faz confluir para um mesmo ponto artistas de diferentes lugares e nacionalidades. Opera dessa maneira na conformação de um espaço que instaura uma diversidade de olhares sobre uma mesma paisagem. Nessa potente relação os artistas residentes a partir de uma mesma coordenada remexem, atualizam e reordenam o lugar constituindo cartografias críticas, políticas e poéticas.

Entre Pontos é uma mostra que acontece exatamente na metade do programa de residência e apresenta o resultado do processo de imersão dos artistas estrangeiros, processos e experimentações desenvolvidas durante a residência em andamento dos artistas mineiros, assim como, conjuntos de obras que, numa certa medida, guardam relação com a proposição da pesquisa em curso na residência.

Janaína Melo

Abertura da instalação: Manutenção da Liberdade por Berglind Jóna

No coreto da Praça da Liberdade, Belo Horizonte, Minas Gerais, Brasil: 19:00-21:00

Uma audio instalação no coreto da praça: Monólogo do coreto sobre a história de Belo Horizonte em relacão a liberdade.

Instalação estará funcionando dos dias 26-29 de agosto e novamente depois do dia 7 de setembro (datas a confirmar)

A instalação faz parte de exposição: Entre Pontos que abre no dia 28 de Agosto 16:00-20:00 no Jardim Canadá Centro de Arte e Tecnologia

Manutenção da Liberdade: entre lembrar e esquecer

Manutenção da Liberdade dá voz a um monumento tradicional da cidade de Belo Horizonte, o correto da Praça da Liberdade, conjunto arquitetônico que remonta a fundação da cidade no final do século XIX. Ao redor da praça foram construídos o palácio de governo e edifícios administrativos que abrigaram, até recentemente, os órgãos do poder executivo desta que foi primeira cidade planejada do país construída especialmente para ser a capital de um estado da república também recém proclamada. No trabalho, o correto é uma testemunha histórica que presencia a transformação da cidade e, compartilha com o espectador/leitor suas impressões sobre os espaços, lugares pontuando a transformação da cena urbana, mas também política e social. Atento as trocas simbólicas de que é testemunha durante os seus mais de cem anos de existência o correto monumento/narrador torna-se agente preconizador de estratégias críticas, ao mesmo tempo, desafiadoras, divertidas e poéticas sobre a natureza do processo de transformação da cidade.

O relato construído a partir da imersão e pesquisa que a artista realiza na praça, em bibliotecas e arquivos públicos de Belo Horizonte, num certa medida, guarda relação com momentos importantes da história da cidade. Porém não se compromete com um relato histórico, ao contrário, organiza-se numa linha tênue entre o que é visível e o que permanece na opacidade desses acontecimentos. Fazendo com que as pessoas – como bem destaca Nietzsche no seu texto Dos usos e desvantagens da história para a vida –, reconheçam um instinto forte de quando é necessário sentir-se de modo histórico ou não-histórico. Em Manutenção Liberdade “essa é a proposição a que o leitor é justamente convidado a observar: o ahistórico assim como o histórico são igualmente necessários para a saúde de cada indivíduo, de um povo e de uma cultura.” [1]

[1] Apud: SELIGMANN-SILVA Márcio. História, Memória, Literatura. Campinas: Unicamp, 2003, p.61.

Na próxima quarta-feira, 25 de agosto, o Ateliê Aberto da Guignard com Alexandre B e Marconi Marques conversa com Zach Fabri e Isabela Prado, artistas residentes do JA.CA. O encontro acontecerá na Galeria da Escola Guignard, situado à rua Ascânio Burlamarque, 540, Mangabeiras, Belo Horizonte, MG.

Zach Fabri, nascidos nos EUA, possui um processo de trabalho artístico que relaciona corpo, lugar, performance e identidades culturais. Interessa ao artista criar ou evidenciar intervalos, interrupções na forma como determinados aspectos culturais são apreendidos pelas pessoas. Para Zachary, as performances que realiza nos mais diferentes lugares de uma cidade são formas de mapear o espaço, de criar relações com o público ou mesmo de tencionar certos limites ou fronteiras de tais relações.

Isabela Prado é belorizontina, graduada em Gravura e Desenho pela UFMG e Mestre em Artes Visuais pela Indiana University, EUA. Tem participado de vários programas de residência artística: Ragdale Foundation, EUA; Shatana International Artists Workshop (Triangle Arts Trust), Jordânia; Capacete Entretenimentos, Brasil; Casa 13, Argentina; e Al-Mahatta International Artists Workshop (Triangle Arts Trust), Palestina. Teve seu trabalho publicado no “Chicago Art Journal” e, recentemente, publicou um artigo na Revista Tatuí. Isabela Prado tem participado de exposições no Brasil e no exterior, e realizado inúmeras performances e intervenções urbanas. 

O Ateliê Aberto da Guignard deste ano com Alexandre B e Marconi Marques convida artistas do JA.CA para conversar. Nesta terça-feira, dia 17 de agosto às 19h3, eles conversam com a islandesa Berglind Jóna e a dupla colombiana Gabriel Zea e Camilo Martinez na Galeria da Escola Guignard, rua Ascânio Burlamarque, 540, Mangabeiras, Belo Horizonte, MG.

A artista Berglind Jóna (Islândia) desenvolve trabalhos que freqüentemente abordam as formas de utilização ou especulação relacionadas aos espaços públicos das cidades. O repertório da artista está diretamente relacionado a situações por ela vivenciadas em seu país de origem, a Islândia, onde também desenvolve trabalhos em colaboração com outros artistas. As obras de Berglind são um comentário crítico sobre sua percepção dos lugares, sobre as formas como são ocupados e os jogos de interesses que movimentam tais apropriações.  Mais no bolg da artista: www.berglindjona.is

Gabriel Zea & Camilo Martnez (Colômbia) são autores, juntamente com outros artistas, do projeto Berebere, por eles definido como um laboratório ambulante, cujo nome remonta á tribos nômades do Deserto do Sahara. Neste projeto os artistas propõem novas construções cartográficas, á partir da invenção engenhosa de máquinas coletoras de dados, que andam pelas ruas das cidades captando informações que serão posteriormente processadas e traduzidas em mapas audiovisuais e experimentais. Os resultados coletados são organizados de forma visual e sonora pelos artistas gerando imagens, mapas, gráficos e texturas de som. Para saber mais acesse http://berebere.info

para ver o resultado do workshop ministrado pelos artistas residentes Gabriel Zea e Camilo Martinez:

http://www.aglomeradodaserra.randomlab.net/

fernanda lopes and maria montero

Entre os dias 24 e 26 de julho, a curadora e crítica de arte Fernanda Lopes, de São Paulo, se reúne com os residentes do JA.CA (Jardim Canadá Centro de Arte e Tecnologia) para uma discussão dos projetos em andamento. No sábado, dia 24, a programação também conta com a presença de Maria Montero – SP, curadora e produtora de arte que integrou a comissão de seleção dos artistas para 2010. Durante todo o processo de pesquisa, que se iniciou em abril e termina em dezembro, os criadores contemplados pelo JA.CA recebem o acompanhamento da crítica de arte, Janaína Melo.

No dia 6 de julho a artista novaiorquina Coco Fusco visitou o JA.CA. Ela veio conhecer o espaço e os artistas residentes e conversar sobre os projetos que veem sendo desenvolvidos durante a residência artística.